时尚传播专业视域下的OBE教学模式实践与探索——以时尚影视创作课程为例

鄂冠男

法国文化理论家让·鲍德里亚（Jean Baudrillard）认为，时尚是一种具有普遍意义且能控制和主宰其他一切的符号系统，时尚的裁判权和强制性总能让人不知不觉地沉浸在一种既无逻辑也无意义的意识当中。①正因为如此，当今的时尚消费已经从对物质的消费过渡到对符号的消费，产品的功能性消费逻辑被削弱，能够承载文化和品味的时尚符号成为消费的主宰。这些符号通过时尚传播，在不断地解构与建构间流转迁徙，并通过意义的解构与建构赋予产品更深层的文化价值。有学者认为“大众媒体和商业利益都致力于以光鲜的生活观念为核心推介商品, 从而创造一种商业流行时尚。”②简单来说，时尚传播就是对时尚品牌形象进行艺术化表现的文化传播途径，而时尚影视是其目标达成和实现的重要媒介之一。当下时尚影视中的“时尚”一词已不再局限于狭义的、以服装服饰为主的时尚产业，也可以是任何快速流行并被受众广泛接受的文化形式，如当下流行的网络直播、移动短视频、微电影等等。

随着媒介技术的不断革新，时尚文化产业迎来了新的发展机遇，也对时尚专业人才培养提出了崭新的要求。时尚专业人才培养开始更加注重交叉学科和复合型人才的培养。为适应和推动时尚产业更好更快地发展，围绕“时尚影视”所开设的创意策划与创作实践课程，成为时尚传播类专业教学体系的重要环节。这一转型，在回馈人才市场需求的同时，也与当下日新月异的媒介传播特点相匹配。以此为基础，本文在厘清时尚传播专业背景和课群意义的前提下，将一种系统性的、以结果为导向的OBE教育模式引入时尚影视创作课程教学活动中，以预期的学习产出为目标来组织、实施和评估教学活动。该研究以OBE教学理念为指导，探索时尚影视创作课程的教学实践，以适应新型时尚传播人才培养的要求。

1、时尚传播专业概述

当前，中国已成为全球最大的服装生产国和出口国。经济发展与审美意识的觉醒，让时尚文化在当今中国社会发挥着越来越显著的文化价值与社会意义。时尚消费和时尚品牌带来的巨大产值，让以服装服饰为中心的时尚产业，越发成为一种能够承载当下大众审美意识和文化符号的载体，成为“美好生活”在人民日常生活中的直接投射。为适应社会发展和人才培养的需要，2020年2月，教育部公布的《普通高等学校本科专业目录》在“新闻传播学”下增设了时尚传播（专业代码：050308T）本科专业。自此时尚传播专业正式成为新闻传播学的一个分支。

时尚传播在研究体系上，属于文化传播领域；
在传播规律与模式上，与传统的新闻传播却有极大的差异。新闻传播主要围绕信息传播过程展开，重视信息在短期内的传播效果。时尚传播并不是个人或组织经由特定渠道进行的大众化传播，而是在一段时间内对流行趋势和社会风潮的普及，是对日常生活和与之相关的行为模式、价值观念和文化内涵的展现。马尔科姆·巴纳德(Malcolm Barnard)在《时尚作为传播》(Fashion as Communication)中提出时尚是一种交流身份的方式，也是一种符号系统在文化中进行传播的方式。③时尚传播所传递的内容是文化、观念与思想，它的传播过程不是简单地将信息从A传递到B的简单线性模式，考量结果也不是传播的覆盖面和有效性。时尚传播的价值在于在一定时期内，让某个群体的思想、价值观念、行为态度或物质生活方式为大众所接受，传播模式是散点式与放射性的。媒介理论家马歇尔·麦克卢汉在《理解媒介：人的延伸》（The Extensions ofMan）一书中指出我们对时尚的遵从是一种对社会媒介的创造。④正是在这种创造中，受众完成了对时尚传播内容的认同与共鸣。正因如此，时尚传播学科与传统的新闻传播学科有很大的不同，主要体现在研究方法、传播内容、传播渠道、传播效果等方面。时尚传播学科的研究方法在传统新闻传播定量和定性的研究方法的基础上，更多地辅以文化研究方法。其传播渠道不仅包括传统媒体，还有影视、舞台艺术、音乐、绘画、展览、秀场等渠道，而且内容复杂多样，具有极强的跨媒介属性。传播内容不限于新闻和即时信息，而是包括文字、图片、动态视频和多媒体艺术形式等共同参与的多模态叙事。

在移动互联网蓬勃发展的当下，时尚影视已经成为时尚传播的重要载体，因而影视内容的创作也就成为了时尚传播专业的必修课程。

2、时尚传播专业课群建设

在新文科建设思想指导下，北京服装学院的时尚传播专业强调艺术与人文相融合，十分重视对学生审美情怀与人文精神的滋养，旨在培养时尚文化的挖掘者、推广者和传播者。课程建设以传播学、设计学和服装相关理论为基础，以艺术史和服装史等作为美育辅助，共同打造时尚传播的理论系统。通过时尚传播理论，指导学生围绕时尚产业的价值与传播方式，进行时尚与艺术相结合的思维训练。专业课程包括传播学、广告学、时尚传播学、时尚媒体概论等基础性内容（图1）。此外，“东西方艺术史论”和“素描色彩”等通识课注重对学生审美能力的提升，为学生后期进行时尚影视创作提供审美上的创作高度。“设计思维方法”“时尚流行研究”“时尚公关策划”“时尚品牌传播”等课程，注重对学生产业逻辑与策划思维方法的训练，是指导影视创作的逻辑起点和时尚语境生成的基础。

图1：北京服装学院时尚传播专业课群体系

“采编技巧”“时尚摄影”“时尚插画”“时尚评论”“时尚策展”等实操技术类课程，帮助学生真正掌握时尚传播和文化艺术推广的工作技能，旨在让学生既拥有高度文化和审美修养的“大脑”，同时也兼备具体执行的“手脚”。以上课程与时尚影视创作课程在传播执行上相互补充，文图类采编播评课程为时尚影视创作提供具体内容，而影视创作则结合多媒体形式将这些内容进行综合传播。同时，该专业还设置了大量跨专业实操课程，触摸产业的时代脉搏，分析和解决业界真实存在的难点和痛点，从而打通产学研转化的路径。

3、时尚影视创作课程知识图谱

时尚影视创作课程具有实践性强、知识点繁多的特点。只有建构完整的课程知识体系,才能解决课程教学中知识点遗漏或重复的问题。由于时尚影视创作课程是时尚传播专业的主干课程，因此厘清并构建其知识图谱对于学科整体建设具有相当重要的意义。知识图谱可以帮助学生梳理课程知识点之间的关联，为学生们掌握课程全貌提供清晰而直观的可视化参考，引导学生进行高效的课程学习。

2012年谷歌最早提出了知识图谱概念，其初衷是为了提高搜索引擎能力，增强用户的搜索质量以及搜索体验。⑤在知识图谱中，知识通过关系相互联结，构成网状结构，⑥并用可视化模型来建构知识之间的联系。笔者基于在时尚影视创作课程多年的教学实践，初步建构了时尚影视创作课程的知识图谱（图2）。可以看出，时尚影视创作课程知识图谱是一个以戏剧影视学科的知识为主，以新闻传播学、设计学、美术学、管理学和心理学知识为辅的复杂知识网络。在总体知识网络外又细化了若干知识点，主要是该课程所需掌握的专业技术，需要确立的基本思维观念，需要积累的文化常识，需要理解的具体实践方法和需要具备的基本能力等。对于这些细分范畴的掌握，也是学生能够顺利完成课程分设的调研、创意、创作和传播四个阶段学习目标的重要保证。

图2：时尚影视创作课程知识图谱

1、OBE教育模式

OBE(Outcome-based Education)是由美国学者斯派蒂(Spady,William G)提出的一种以学生为中心、以学习结果为导向、基于学习产出的教育模式。斯派蒂将OBE定义为“围绕某一阶段性学习完成后学生能够取得的学习成果，所有教学活动的组织和设计都以此为目标的一种教学模式。这需要在教学活动开始之初就能够清楚地设定学生在完成课程学习后所能达到的预期学习结果，进而教学中的所有内容设计、活动实践与测试评价都以保证这一学习结果的实现而展开。”⑦OBE教育理念不是凭空产生的，其实它早已存在于西方传统制造业的学徒制度中。⑧OBE理念聚焦于学生在完成学习后能掌握什么样的技能、获得什么样的经验，强调教学过程和课程设计要以实现学生的预期成果为导向。OBE教学模式的目标是让学生在教学活动中获得实质性的成果，为未来的学习和工作提供有效的经验参考。OBE理念强调学生在学习中获得成功的体验，而教师在课程设计中要预先拟定一定的成功条件。学生可以在课程实践的成功体验中孕育出未来更大的成功。OBE教育模式下的人才培训目标和课程系统是根据学习结果制定的，教学内容和方法以结果为导向形成了教育的良性循环。在这里教学结果不是教学活动的结束，而是教学活动的起点，将教学成果前置可以保障教学目标的准确性。而学生对教学目标最终的完成度，可直接反应学生对课程内容的掌握程度；
同时，围绕学习成果的评估也可以准确直观地呈现教学质量和教学效果。

2、课程目标

时尚影视创作课程的目标是在充分考量时尚产业、尤其是时尚媒体行业人才需求，以及时尚传播专业的人才需求的基础上制定的，共分为三个维度（图3），即：知识目标、能力目标和产出目标。课程遵循“理论先行、实践为重”的理念，在实施前一个学期，预先开设32课时的“影视基础”和“创意策划”等相关课程，让学生初步理解并掌握视听语言的基本常识和创意策划的基本方法与规范，同时也为该课程实现其知识目标奠定了基础。

图3：时尚影视创作课程目标体系

时尚影视创作课程的知识目标包括：（1）视听语言基本理论；
（2）时尚文化常识；
（3）剧作理论；
（4）导演基础；
（5）创意学。课程实践部分具有时尚创意策划和影视创作技术相结合的特点，旨在培养移动互联网时代高质量、复合型、专业性的时尚影像创作人才。能力目标包括：（1）从社会流行文化出发，针对具体的时尚主题进行专业分析，具备对时尚产业进行全面深度调研的能力；
（2）以时尚文化表达为内容进行影视文案创意策划的能力；
（3）具有熟练运用摄影机、录音设备、剪辑设备、灯光设备等专业影视器材的能力；
（4）具有剧本写作、脚本设计、影视编导、后期剪辑、摄影摄像的创作能力；
（5）具有领导团队、组织拍摄、执行计划的团队协作能力；
（6）能够制定有效的作品传播策略，具备时尚传播人才的内容宣发能力。课程教学实践以学生团队为中心，以项目化运作为方法，在项目实施过程中，学生在每一个进度模块都会产出相应的创作成果，为今后的学习工作积累成功经验。具体产出目标包括：（1）时尚主题调研报告；
（2）项目创意策划文案；
（3）影视剧本；
（4）拍摄分镜头脚本；
（5）时尚短片作品；
（6）宣传推介文案。

3、课程设计

时尚影视创作课程的教学活动，以当下时尚产业的发展现状为背景，以时尚传播人才的培养目标为导向，以教育教学产出的成果为目标。基于项目的学习(Project-based Learning,PBL)具有“以过程为导向的学习”“嵌入于情境相关的项目之中”的“协作沟通的学习方式”，以及“训练学生们通过团队协作、知识与技能互补来解决现实世界中复杂问题的能力”的优势。⑨作为基于项目学习的迭代版本，OBE理念指导下教学环节设计的核心也是以项目过程为导向，以团队协作的方式，实现信息、技能、知识和思维的进益。OBE理念强调学生学习的自主性、创新性和实践性，以结果预设学生的课程产出目标，并在确保完成课程产出的前提下，开展课程实施的步骤设计。为实现本课程目标，我们将教学系统分为四个阶段模块，并根据每个级别的目标构建模块化的教学体系，即：实现初始目标的预备期模块、实现中期目标的实施期模块、实现产出目标的成果期模块和实现评价目标的转化期模块。每个模块都有一个教学主题，模块之间是层层递进的逻辑关系。模块化教学有利于更好地实现课程目标，也让学生在各个阶段的学习更有针对性和目的性。

课程将学生分为三人一组，组建学习和实践创作团队，所有教学步骤都以学生团队为主体进行推进，教师辅助指导，并根据学生需求和创作中出现的问题进行实践教学，尽可能地激发学生自发的积极性和创造力。在创作过程中教师尽量减少对学生创作方向和题材选择的干预，主要做整体方向的把关、技术问题的指导和答疑，并监督创作计划的实施进度以确保阶段模块目标的实现。课程具体实施步骤如下（图4）：设定结课作品和最终实现传播效果为课程的产出目标，并以这个目标为导向：第一，课程预备期，包括本课程上一学期作为基础常识的时尚影视基础课，和本课程第一、二周进行的创作流程和基本规范授课；
第二，课程创意期，以小组为单位对每组选定的时尚主题进行材料搜集与调研分析，了解相关背景和文献资料，在完成主题目标的充分调研后形成创意文案；
第三，课程成果期，对创意文案进行剧本创作，形成导演构思分镜头脚本，而后开始拍摄创作，进而完成后期剪辑，形成最终的时尚影视短片作品；
第四，转化期，每组会在课程微信公众号进行作品传播实践，撰写宣传推介文案，进行新媒体传播。课程的最后一周，举办结课作品展。

图4：时尚影视创作课程计划流程图

笔者多年从事时尚影视创作课程教学工作，一直探索将OBE教学理念融入课程教学，从而建构时尚影视创作课程教学的新模式。钱德拉玛·阿查亚（Chandrama Acharya）早在2003年就提出了OBE教学模式的理论框架，具体实践包括：定义学习产出、完成学习产出、评价学习产出和应用学习产出四个阶段。⑩每个阶段目标清晰、任务明确、层层递进，让学生可以在系统的学习进程中倍道而进。

笔者将此模式引入时尚影视创作课程，经过多年的教学探索和总结，形成了时尚影视创作课程的四阶段模型（图5），即：定义学习产出阶段，对应课程产出目标；
完成学习产出，对应课程的策划期模块和成果期模块；
评价学习产出，对应课程转化期模块和结课影展；
应用学习产出，对应课程成果参赛和与企业的后续合作。因定义学习产出的相关内容已在上文课程目标部分进行了阐释，不再赘述。以下结合2020和2021两个学年笔者在北京服装学院的教学实践，介绍OBE教学模式在时尚影视创作课程中的具体应用。

图5：时尚影视创作课程OBE教学模式实践路径图

1、完成学习产出

完成学习产出集中体现了学生掌握和驾驭知识的能力，是OBE教学模式中的关键部分。让学生完成教学中的知识目标，是达成学习产出的基本前提；
而教师参与学习小组的实践创作并进行必要的实践教学，是完成学习产出的必要条件。课程的整体设计也是在确保学生能够完成学习产出的情况下制定的。

在时尚影视创作课程中，完成学习产出的首要任务是撰写主题调研报告。各个小组可以根据自身兴趣对当下热门的时尚观念和社会热点问题开展选题论证，通过文献搜集、资料分析、实地调查、座谈讨论、问卷调查、个体访谈、专家访谈、网络调查等方法，拓展思路、集纳众智，并形成详细的调研报告。第一小组⑪的主题与时尚产业密切相关，他们以“时尚可持续”为研究对象，重点关注时尚产业中的环保问题。该组认为当前时尚行业光鲜亮丽的背后是对资源的掠夺和环境的破坏。棉花种植和纺织垃圾造成的土壤污染、面料染织带来的水资源污染、华丽包装所造成的塑料垃圾等等，都让时尚产业在碳达峰和碳中和的目标实现过程中面临重重阻碍。该组通过调研发现“对于快时尚品牌而言，庞大的生产基数是导致时尚不可持续、环境日益恶化的直接原因。”该小组对当前全球服装的供需关系、日益盛行的消费主义、可持续和循环时尚的七种形式等主题，进行了深度的材料挖掘，并形成了详细的调研报告。

完成学习产出的第二项任务，是完成创意策划文案。每个小组将以前期调研结果为依据，深入挖掘素材，开展小组集体头脑风暴，形成影视创作的具体策划案。第二小组⑫的策划案不仅对故事梗概、拍摄内容、实施步骤等列出了详尽的计划，同时还对所创短片期待达到的影片效果进行了界定和阐释。该组就几部对标影片进行了有关剧情、叙事和表现手法上的深入分析，在拍摄前就将准备工作铺排就绪。第三小组⑬的策划案颇具创意，他们拟定拍摄一部记录用简单的廉价服饰建构奢侈品牌的穿搭风格的时尚短片。其策划案分别对不同的时尚品牌进行风格化定义，并拟出了受众分析和项目可行性分析。策划案是接下来具体创作的指导性材料，优秀的策划案是规范影视创作流程的重要提前，也是创作实践能够顺利开展的重要保障。

完成学习产出的第三项任务，针对的是影视短片剧本和分镜头脚本。各小组将根据策划案中的故事梗概创作剧本，并根据剧本拟定导演影像构思设计，进而绘制分镜头脚本。创作分镜头脚本是拍摄前的必要工作，导演和摄影需要在开拍前明确各个镜头单元的基本构图、镜头运动以及场面调度。这些信息都需要通过导演构思在分镜头脚本中明确体现出来。

时尚短片的最终呈现，是完成学习产出的第四项任务，也是最重要的部分。第七小组⑭以一部具有实验气质的短片完成了主题表达。短片以一位女孩的经历为故事背景，通过对人物语言、表情和动作状态的刻画，来表现人物的内心世界。短片影调具有先锋气质，人物情感张弛有度，对主题的呈现准确深入。第五组的短片用一则寓言式的故事表达对年轻人不健康生活方式的关注，从第一视角讲述了一个“社畜”年轻人的平常一天，生活循环往复、周而复始，一些坏习惯不断重复强化最终造成了对身体健康的伤害。短片采用动画方式，线条简单但极为生动且富有创意。第三组的短片极具时尚风格，他们选取了 GUCCI、DIOR、CHANEL、YSL、RICK OWENS、BOTTEGA VENETA六个时尚品牌，通过对品牌风格的定义和造型风格的重塑来打造他们眼中的平价时尚。

完成学习产出的最后一项任务，是各个小组对所创作的时尚短片进行网络推介，不仅要形成一套完整的宣传推介方案和文案，还要为短片设计宣传海报。这项任务的目的在于让学生熟悉并掌握新媒体传播的基本程式，能够自行完成其中的各项要素工作，包括具备视觉符号和影像化表达的基本思维。

2、评价学习产出

OBE教学模式下的评价体系贯穿教学活动的全过程，评价目标涵盖了学习产出的全部成果。本课程创新了评价模式，将完成学习产出的内容与评价学习产出相结合，将时尚短片网络推介中的传播效果作为评价学习产出的指标之一，将短片在网络平台上的播放量、好评数和转发量计入评价量化范畴。同时拓展多元评价主体，举办结课影展，邀请校内外行业专家和学者参与观摩，并对课程结课作品进行点评和交流。此外，还面向全校邀请其他院系和专业的同学作为影展嘉宾观摩短片，并在影展结束后填写问卷评价反馈。最后由任课教师综合多元化的评价指标给出学生最终的课程评定。最终成绩包含课堂表现、团队写作、各阶段学习产出的完成度等（图6）。

图6：时尚影视创作课程评价体系

3、应用学习产出

“学以致用”是OBE教学模式对学习产出的根本要求，在课程结束后要充分激发学生将成果应用到实际工作中的积极性和主动性。笔者一直努力为学生们搭建与业界沟通交流的桥梁，打通学生作品与行业平台的联动机制。其一，本课程一直与北京大学生电影节短片大赛、全国纺织院校创新创意创业大赛、海峡两岸青年短片大赛、樱花时尚影展国际青年短片大赛等活动长期保持良好的合作，并组织学生将课程作品提交相关活动进行参展参赛。本课程的结课作品先后在全国纺织院校创新创意创业大赛、北京大学生电影节短片大赛、樱花时尚影展国际青年短片大赛上获奖十余次；
其二，本课程与北京服装学院的校园品牌文化活动“樱花时尚电影影展”深度连结，通过让学生进入到影展组委会各部门，深度参与影视文化活动的各项实践工作，让学生在课程中培养的专业能力得以具体应用和施展；
其三，推荐优秀学生到时尚媒体和时尚企业实习，实现课程与产业项目深度融合，将企业的影像化需求作为课程附加目标，让创作直接服务于实际工作，通过“实战”为今后的实习和工作积累经验。在保证课程计划有序开展和课程目标达成的前提下，本课程曾先后为中国国际时装周、深圳时装周和北服时装周设计和创作宣传短片。

时尚传播作为新兴专业，因其兼具艺术文化传播与时尚的商业价值传播功能，所以需要学生系统性地掌握多种媒材构成的传播技能。时尚影视创作的课程将学生大学四年来掌握的各类传播技能进行有机整合，将学生的文字表达能力、图片捕捉能力、叙事能力与艺术审美能力进行了一次综合性的训练和考察，使学生在创作过程中检查自身对于各种传播能力的掌握情况。时尚传播专业视域下的时尚影视创作教学模式及教学内容还尚处探索阶段，笔者通过近几年的教学实践，将 OBE 教育理念与时尚影视创作课程教学相结合，初步探索出一套具有可行性的课程教学新模式，希望能为高校开展相关课程的教学提供有价值的参考。OBE模式下的课程教学是一种不断完善的动态过程，经过不断的教学实践与探索，在教学过程中迭代升级，将为时尚传播行业高质量人才的培养提供更加有效的实施路径。

注释：

① Baudrillard, Jean，The consumer society: Myths and structures，Sage Press Ltd, 1998,pp.4-7.

② 宋炀：《时尚·女性·传播——评〈时尚的历程〉》，《艺术设计研究》，2014年第2期，第111页。

③ Barnard M:Fashion as Communication,Routledge Press,2013,pp.14-22.

④ McLuhan M:Understanding media: The extensions of man. MIT press, 1994,pp.5-8.

⑤ Amit Singhal,Introducing the Knowledge Graph:things, not strings，Google，https://blog.google/products/search/introducing-knowledgegraph-things-not/.2012-05-16/2022-06-04.

⑥ 徐增林、盛泳潘、贺丽荣、王雅芳：《知识图谱技术综述》，《电子科技大学报》，2016年第4期，第590-591页。

⑦ Spady William G,Outcome-Based Education:Critical Issues and Answers.American Association of School Administrators,1994,pp.17-18.

⑧ Wang Nan,Teaching Reform of Art Design Major Based on Obe Education Concept.Journal of Frontiers in Educational Research1,no. 8,2021,pp.13.

⑨ 甘为、薛海安：《荷兰项目式跨学科合作设计教学新实践——以代尔夫特理工大学为例》，

《艺术设计研究》，2020年第2期，第122-123页。

⑩ Acharya C,Outcome-based Education (OBE):A New Paradigm For Learning,Centre For Development Of Teaching And Learning(Singapore),vol. 7, no. 3,2003, pp.28-30.

⑪ 2020学年度北京服装学院时尚影视创作与实践课程，学生第一组《时尚可持续》，小组成员：张兆佳、徐畅、尹晓彤。

⑫ 2020学年度北京服装学院时尚影视创作与实践课程，学生第二组《亲密关系》，小组成员：陈柳茜、刘泽良、陈楚阳。

⑬ 2020学年度北京服装学院时尚影视创作与实践课程，学生第三组《Brand Styling Copycat》，小组成员：张一嘉、魏子轩、王羽晖。

⑭ 2021学年度北京服装学院时尚影视创作与实践课程，学生第七组《鱼得水》，小组成员：黄羽莹、赵诺、杨曜嘉。